1、瑞士著名插畫家——阿洛伊斯?卡瑞吉特

卡瑞吉特（1902—1985）的繪本之路始于20世紀40年代。他的成名之作是《趕雪節的鈴鐺》。后與柯恩斯繼續合作繪本《莉娜和野鳥》、《大雪》，這一系列被稱為卡瑞吉特的“瑞士三部曲”。

2、日本著名插畫家——安野光雅

安野光雅，畫家、繪本作家、隨筆作家。

從小時候起，他就夢想成為一個畫家。后來，他辭去小學老師的工作，開始進行書籍設計。在松居直先生的鼓勵下，他出版了自己的第一本繪本《奇妙國》，從此便活躍于寫作、繪畫、書籍設計領域。安野光雅在文學和數學方面都有很深的造詣，出版了很多新穎、別致，富有創造力的繪本。

3、美國著名插畫家——莫里斯·桑達克

莫里斯·桑達克是著名兒童文學圖畫書作家及插畫家。他最著名的作品為1963年出版的《野獸國》（Where the Wild Things Are），這個作品曾被改編成電影《野獸冒險樂園》。他曾經五度獲得美國圖畫書最高榮譽凱迪克獎（Caldecott Medal）。

同時他也是第一位獲得國際安徒生插畫大獎（Hans Christian Andersen Award）的美國人。2012年5月8日于美國康涅狄格州丹伯里逝世，享年83歲。

4、澳大利亞著名插畫家——羅伯特·英潘

羅伯特·英潘（Robert Ingpen/澳大利亞），1936年出生于墨爾本。美術學校畢業后，在澳大利亞國立科學產業研究所及聯合國駐墨西哥、秘魯機構工作，從事裝幀設計、插圖、公共建筑壁畫繪畫、郵票設計等工作。

繪本作品有《被遺忘的熊》、《世界為誰存在？》、《生命的時間》等。1986年獲國際安徒生插畫獎。熱心于環境問題及自然保護運動。同樣是水彩，他的畫有一個特點，畫面主角不管是人是鴨都是單獨畫好，按輪廓剪下來，貼到背景上。

5、英國著名插畫家——安東尼·布朗

超現實派畫家安東尼布朗已成為全球繪本的票房保證。其作品屢見于各項童書大獎，而且本本膾炙人口。安東尼布朗特有的超現實風格，穿梭于現實與想象之間，每個小地方都藏著意涵豐富的幽默趣味，每次閱讀都有新發現。

參考資料：百度百科-國際安徒生獎插畫家獎

兩顆大黑眼珠，總是掛著燦爛但空洞詭異的微笑。通過一些荒謬又重口味的內容，是西班牙漫畫家Joan Cornellà 筆下人物常用的“標配”。夸張的手法描繪了各種現代社會的怪象。

同時他的作品常常被認為令人恐怖不安，或者完全無視世俗規條，以簡單視覺語言與諷刺手法，通過無數非現實情景，邪惡事物或人性陰暗面切入點拋出許多爭議話題卻不做解釋的漫畫。當中包括影射現代人對社交媒體之畸型依存，又或者以自嗨自拍文化惡搞議題——其創作主題不設底線。 Joan Cornellà 筆下畫作，可謂縱情于荒誕及不道德當中，從而發人深省，在荒誕與幽默中讓人體會到這些事件與思想的丑陋。

Joan Cornellà1981年出生于巴塞羅那，從小熱愛畫畫，作品色彩明艷、線條俐落。可能受畫恐怖漫畫的祖父影響，他的作品常以悲劇或災難為主題，車禍、火災、爭執、墜海、謀殺、自戕??

幾乎你能想到的所有衰事都會出現在他的作品里。他的6格漫畫憑借極簡風格的視覺語言、巧妙的諷刺手法在全球范圍內贏得了關注：利用社交平臺發表作品，現在他是Instagram 上傳播最多的藝術家之一，Facebook粉絲頁已經累積500萬名的粉絲。隨著這些魔性的笑臉進入各式網絡米姆，網絡的傳播早已經成為了Joan Cornellà作品的一部分。

Joan Cornellà的漫畫創作里沒有文字出現，卻跨越了文化差異戳中了世界各地觀眾的心

JoanCornellà 的作品看似無憂無慮又好玩，所有人物皆以空洞笑容配合鮮亮的愉快用色，但當你仔細一看，就會發現其中充斥著病態、以及伴隨令人不安的不可抗力

從根本而言，黑色幽默通常作為諷刺不合時宜的禁忌、或者被視為恐怖甚至超越常人底線的一切事物。 Joan Cornellà 以最簡潔的視覺畫面直接探入核心內圍 ，他的作品充滿了魔力，常有人看完他的作品后感同身受；有更多人會忍俊不禁，大笑過后又會隨之陷入沉思。

事實上任何藝術都會為我們帶來新的刺激與能量，進而讓人沉淀和反思，這力量也許是美好的，也許是尖銳的。Joan Cornellà的黑色幽默也許讓人不那么舒服，但是否正投射出你心中的另一個自己？或許他手下那個詭奇、荒謬的異想世界，正好提供所有遁世心靈一個逃脫的出口，也正是他足以引領新世代風騷的最大主因。

很多人看了Joan Cornellà的作品總認為他在嘲笑苦難。Joan Cornellà卻不以為然的說：“我們必須從這樣的想法開始，即當我們笑的時候，我們也會嘲笑某人或某事。無論是否有同情心，總會有一定程度的殘忍。盡管如此，我知道如果我的一部漫畫發生在現實生活中，我就不會笑。我同意比爾·希克斯的一句話：'我相信全人類都是平等的。我們都很糟糕。在我的漫畫中，角色就像塑料一樣，即使可怕的事情經常發生在他們身上，他們總會笑容滿面。盡管某些行為可能與現實生活有關，但一切都被夸大了。

所以千萬不要把Joan Cornellà作品的幽默只當做玩笑。

1、諾曼·洛克威爾（NormanRockwell）

是美國在20世紀早期的重要畫家及插畫家，作品橫跨商業宣傳與愛國宣傳領域。他一生中的繪畫作品大都經由《周六晚報》刊出，其中最知名的系列作品是在1940和50年代出現的，如《四大自由》與《女子鉚釘工》。

2、灰村清孝

灰村清孝，出生于1973年9月7日，A型血，是日本的一位插畫家，代表作品有《魔法禁書目錄》系列插畫和輕小說《魔法禁書目錄》系列等。

3、張光宇

張光宇長于政治時事和社會諷刺畫。他的裝飾畫在民族藝術的基礎上，吸取外國美術中的優秀成分，形成形式感極強，富有民族趣味的時代感風格。

4、berkozturk

土耳其插畫師，他的作品風格樸實無華，擅長表現悲傷與憂郁的主題，比如愛情和死亡。

5、竹岡美穗

是日本的插畫家。東京出身。第九回コバルトイラスト大賞得獎后，以插畫家的身份出道。小說家竹岡葉月的姐姐。

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